Arvo Pärt

In einer Zeit der immer grösseren Komplexität in allen Lebensbereichen lehrt seine Musik, scheinbar Einfaches neu zu hören. Das kann ein Dreiklang sein, eine Tonleiter oder auch Stille: «Stille ist wie ein fruchtbarer Boden, der auf unseren schöpferischen Akt, unsere Saat wartet», so Pärt. In seinen Werken erlangt die Stille eine neue Qualität, sie wird zur Besinnung, zum Hineinhorchen.

Tritt aus dieser Stille dann die Musik hervor, ist sie bei Pärt geradezu asketisch reduziert: «Hinter der Kunst, zwei, drei Töne miteinander zu verbinden, liegt ein kosmisches Geheimnis verborgen.» Danach hat Arvo Pärt gesucht. Gefunden hat er es in seinem unverkennbaren «Tintinnabuli»-Stil, dem Komponieren auf der Basis von nur zwei Melodielinien, die untrennbar miteinander verwachsen sind. In den 1970er-Jahren hat er in acht Jahren der Abgeschiedenheit seine musikalische Sprache entwickelt, nachdem er als Vorreiter der Avantgarde an einen toten Punkt gekommen war. Zurück also zur einfachen Melodie, zur «nackten Stimme, die die Quelle alles anderen ist».

Mit dieser Idee verbunden ist, dass zu seiner Musik in vielen Fällen auch ein Text gehört, gesungen oder nur mitgedacht. Auch in Instrumentalstücken ist er nicht nur Inspiration, sondern konkrete musikalische Grundlage für die Längen und Kürzen, für die Abschnitte der Melodie. Oder er spricht von Arvo Pärts tiefem Glauben. Pärt, der Mönch, der Mystiker. Auch das ist eine Seite seines Komponierens. Seine Musik bewegt die Menschen auf sehr tiefe, spirituelle Weise – unabhängig von konfessionellen Bekenntnissen.

Eine andere Besonderheit seines Komponierens ist das Neu-Denken: Arvo Pärt schreibt seine Werke immer wieder um, für neue Besetzungen, bestimmt Musikerinnern und Musiker oder besondere Anlässe. Es ist beeindruckend, wie viele Klangmöglichkeiten in ein und derselben Tonfolge liegen.

Mittelalterlich und modern, zurückgezogen und weltenvereinend, fast noch keine Musik und doch so viel mehr: Arvo Pärts Werke zeigen, wie komplex Einfachheit manchmal sein kann.

Paavo Järvi über Arvo Pärt

«Arvo Pärt ist eine lebende Legende. Die Idee, ihn als Creative Chair hier herzuholen, hängt nicht nur damit zusammen, dass er Este ist, sondern liegt vor allem daran, dass er ein grossartiger Komponist ist, einer der letzten verbleibenden Giganten.»

In jeder Saison laden wir einen bedeutenden Komponisten oder eine Komponistin als Creative Chair ein. Lassen Sie sich von der Musik unserer Zeit überraschen und berühren. Unsere bisherigen Creative Chairs:

• Erkki-Sven Tüür 2019/20 – Estland
• Matthias Pintscher 2018/19 – Deutschland/USA
• Brett Dean 2017/18 – Australien
• Péter Eötvös 2016/17 – Ungarn
• Jörg Widmann 2015/16 – Deutschland